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在全省舞蹈创作座谈会上的讲话
甘肃省文联主席王登渤
（2026年1月20日）
今天的会议开得非常扎实，与会同志们都精心准备了文字发言稿，这种认真态度值得充分肯定。听了大家的发言，我感触很深。
谈到舞蹈艺术，甘肃有太多可以言说的话题，我们有过辉煌的历史，但我们也必须正视现状。近年来，甘肃的舞蹈创作似乎越来越远离全国的主流舞台和顶尖行列。昨天李强总理主持的政府工作报告征求意见座谈会，邀请了舞蹈编导参与，这本身就说明了舞蹈艺术在国家层面的分量。对于甘肃而言，丰富的本土资源——无论是特有的少数民族文化、敦煌文化，还是广义的丝绸之路与黄河文化——都为我们提供了无尽的创作宝库。今天大家探讨的核心，正是如何对这些资源进行创造性转化和创新性发展。这是一个老话题，却蕴含着无限的新生机。
舞台艺术是假定性中创造可能的艺术，其写意与虚拟的特质，赋予了它比电影等写实艺术更广阔的想象空间。这正是当下舞剧能够异军突起的重要原因之一。首先，观众不再满足于被动接受引导，而是渴望参与想象，进行逆向的审美共创。其次，舞蹈跨越语言，具有世界共通性，这是其独特的传播优势。
我们必须思考，为什么我们似乎被边缘化了？很难斩获“荷花奖”这样的国家级奖项？这里存在一些深层次问题，需要我们共同反思：
第一，舞蹈承载什么？我认为大致有四个层次：最浅层是情绪，其次是情感，第三是叙事，第四是塑造具体形象。目前能引领舞蹈发展、占据舞台中央的，多是情感与叙事结合的作品。缺乏情感契机与叙事载体的舞蹈，往往难以成立。